DÜNYA

Dünyanın En Pahalı Fotoğrafları

Fotoğrafı öteki sanat dallarından ayıran değişik özellikleri ve teknikleri bulunuyor. Bundan dolayı da fotoğrafçılığın, bir sanat dalı olduğu bir çok süre unutuluyor. Oysa, fotoğraf sanatçısının hayal gücü ve denklanşöre basmış olduğu tek bir an dahi olağan dışı ve çok önemli fotoğraflar yaratabiliyor.

Bu durumda dikkat edilmesi ihtiyaç duyulan bir şey var ki o da, her fotoğrafçılık türünün sanat dalı kapsamına girmediğidir. Bir fotoğrafın sanat eseri olarak kabul edilebilmesi için fotoğrafçının, onu öteki fotoğrafçılardan ayıran kendine özgü bir havası olması lazımdır. Kısaca bir fotoğraf sanatçısının tüm fotoğraflarına bakmış olduğunuzda, ortak bir ruh hissediyorsanız, sanat yapılıyor anlama gelir.  

Bazı fotoğrafların kıymeti, gerek insana hissettirdiği büyüleyici duygulardan kaynaklı gerekse tek aniden yakalanmış benzersiz görüntüsünden kaynaklı, milyon dolarlık olabiliyor. Her ne kadar vatanımızda kıymeti o kadar da bilinmeyen bir sanat dalı olsa da bilhassa Avrupa’da fotoğraf sanatı, oldukça ehemmiyet kazanmış durumdadır.

Zamanı hikayesi, büyüleyici görüntüsü, benzeri olmayan aniden çekilmiş olması yada fazlaca iyi bir kurguyla çekilmiş olması benzer biçimde sebeplerden dolayı milyon dolarlık fiyatlarıyla dünyanın en pahalı 20 fotoğrafını içeriğimizde derledik.

fotoğrafçılık

NOT: Bu içerikte göreceğiniz fotoğraflar birer NFT değildir. Tam tersine NFT teknolojisi yaşamımıza girmeden ilkin satılan eserlerden oluşuyor.

Dünyanın En Pahalı Fotoğrafları

  • Phantom – 6.500.000 Dolar
  • Rhein II – 4.338.500 Dolar
  • Untitled #96 – 3.890.500 Dolar
  • Dead Troops Talk – 3.666.500 Dolar
  • 99 Cent II Diptychon – 3.346.456 Dolar
  • Chicago Board of Trade III – 3.298.755 Dolar
  • The Pond-Moonlight – 2.928.000 Dolar
  • Untitled #153 – 2.7000.000 Dolar
  • Chicago Board of Trade – 2.355.597 Dolar
  • Billy The Kid – 2.300.000 Dolar
  • Tobolsk Kremlin – 1.750.000 Dolar
  • Nude – 1.600.000 Dolar
  • Georgia O’Keeffe Hands – 1.470.000 Dolar
  • Georgia O’Keeffe Nude – 1.360.000 Dolar
  • Untitled (Cowboy) – 1.248.000 Dolar
  • Nautilus – 1.105.000 Dolar
  • Dovima with Elephants – 1.051.976 Dolar
  • Pantheon, Rome – 1.049.000 Dolar
  • Kuwait, Stock Exchange II – 1.014.354 Dolar
  • One – 1.000.000 Dolar

Tabiat ananın saf ve büyüleyici güzelliği: Phantom

phantom

  • Fiyat: 6.500.000 Dolar
  • Sanatçı: Peter Lik
  • Yayın yılı: 1999

Dünyanın en pahalı fotoğrafı olarak tarihe geçen Peter Lik’e ilişkin Phantom adındaki fotoğraf, büyüleyici ve bununla birlikte ürkütücü bir güzelliğe haiz. Kanyon içindeki bir delikten, ışık hüzmesinin yayılması sonucu hayaletimsi bir figür varmış benzer biçimde görünüyor. Hem de, kumlu bir zemin ve kavisli kanyon duvarları ise tabiatın saf ve büyüleci güzelliğini hatırlatıyor.

Peter Lik ise fotoğraflarını çekerken almış olduğu ilhamı bir röportajında şu sözlerle konu alıyor: ”Tüm fotoğraflarımda edindiğim temel amaç tabiatın enerjisini yakalamak ve fotoğrafa bakan kişiyi fotoğrafa karşı tutkulu hissettirmek olmuştur.”

Sadeliğin yarattığı refah: Rhein II

rhein

  • Fiyat: 4.338.500 Dolar
  • Sanatçı: Andreas Gursky
  • Yayın yılı: 1999

Rhein II olarak adlandırılan meşhur fotoğraf, aslına bakarsak altılı bir fotoğraf serisine aittir ve içlerinden en büyük olanıdır. Gursky bu meşhur fotoğrafı için, ”Ren Nehrine bakan belli bir nokta, beni devamlı etkiledi fakat tek bir fotoğraf bu görüntüyü aktarmaya yetmeyecekti.” demiştir. Gursky, uzun süre aklından çıkmayan Ren Nehri’nin fotoğraflarını çektikten sonrasında tam olarak istediği benzer biçimde olmadığı için, fotoğraflarda fazlalık olarak görmüş olduğu unsurları dijital olarak silmiştir ve sonucunda dünyanın en pahalı ikinci fotoğrafı olma unvanına haiz Rhein serisini elde etmiştir.

Renkler, giysiler, model ve alımlı bir fotoğraf: Untitled #96

untitled

  • Fiyat: 3.890.500 Dolar
  • Sanatçı: 1981
  • Yayın yılı: Cindy Sherman

Amerikalı görsel sanatçı Cindy Sherman’ın renkli fotoğrafı Untitled #96, sanatçının Centerfold adlı 12 fotoğraftan oluşan serisinin bir parçasıdır. Fotoğrafta tasvir edilen turuncu kazaklı, kısa sarı saçlı ve turuncu kareli etekli yerde uzanan kız hakkında Cindy Sherman, “Mutfağı anası için temizleyen ve gazeteden bir şey koparan, ‘Yalnız mısınız?’ diye soran genç bir kızı düşünüyordum.” şeklinde konuşur. Fotoğrafın baskıları, New York, Chicago ve Rotterdam şehirlerindeki sanat müzelerinde bulunmaktadır.

Stüdyoda kurulmuş gerçekçi bir savaş sahnesi: Dead Troops Talk

dead troops talk

  • Fiyat: 3.666.500 Dolar
  • Sanatçı: Jeff Wall
  • Yayın yılı: 1992

Dead Troops Walk tablosunda sanatçı Jeff Wall, hem bir savaş tablosuna benzer hem de sanki bir zombi filminden fırlamış bir sahneye benzer bir hava yakalıyor. Ayrı şekilde birkaç sahneye haiz olan fotoğrafta, askerlerin savaş sonrası hayata geri dönüşü anlatılıyor. Fotoğraf oldukça gerçekçi gözükmesine karşın aslına bakarsak, Wall’un her detayını düşünerek hazırladığı geçici bir stüdyo setinde çekildi. Askerlerin duruşu, üniformaları, yaraları benzer biçimde tüm bilgileri Jeff Wall, kendisi karar verdi.

Dağınıklık içindeki seviye: 99 Cent II Diptychon

99 cent

  • Fiyat: 3.346.456 Dolar
  • Sanatçı: Andreas Gursky
  • Yayın yılı: 2001

Dünyanın en pahalı fotoğrafları sıralamasında birçok eseriyle adını sıkça duyacağımız Alman sanatçı Andreas Gursky’nin en meşhur fotoğraflarından kabul edilen 99 Cent II Diptychon, aslına bakarsak iki parçadan oluşan renkli bir fotoğraf. Emek verme, bir sürü renkli ürünü bulunduran fazlaca sayıda koridora haiz süpermarketi tasvir ediyor. Fotoğraflar çekildikten sonrasında perspektifin fazlaca fazla bulunduğunu fark eden sanatçı Gursky, dijital olarak perspektifi azaltmış ve son halini oluşturmuştur.

Karmaşanın en iyi tasvirlerinden biri: Chicago Board of Trade III

chicago board

  • Fiyat: 3.298.755 Dolar
  • Sanatçı: Andreas Gursky
  • Yayın yılı: 1997

Listeye, Andreas Gursky’nin bir öteki fotoğrafıyla devam ediyoruz. Fotoğraflarında genel olarak, yüksek bir bakış ve geniş format tarzını kullanan sanatçının Chicago Board of Trade III eserinde de bu seçimi gözlemlenebiliyor. Aslen değişik süre dilimlerinde çekilmiş olan Chicago Board of Trade isminde bir serinin üçüncü fotoğrafı olan yaratı, Chicago Tecim Kurulu’nun düzgüsel bir iş günündeki karmaşasını tasvir ediyor.

Alacakaranlığın ürkütücü hali: The Pond-Moonlight

pond moonlight

  • Fiyat: 2.928.000 Dolar
  • Sanatçı: Edward Steichen
  • Yayın yılı: 1904

Edward Steşchen tarafınca, sanat eleştirmeni arkadaşının evinin civarlarındaki bir gölette çekilen fotoğrafta, orman içindeki ağaçların içinde, ufukta görünen ayın yarım görüntüsü ile ürkütücü olmasıyla birlikte büyüleyici bir hava görülüyor. Bu kadar yüksek fiyata satılmasının sebebi ise, yakalanması zor ve ender görülebilecek aniden çekilmesinden kaynaklı olduğu düşünülüyor.

İLGİLİ HABER

Fotoğrafçılığa Yeni Başlayanlar İçin A’dan Z’ye Fotoğrafçılık Terimleri

Büyüleyici bir ceset fotoğrafı: Untitled #153

untitled 153

  • Fiyatı: 2.7000.000 Dolar
  • Sanatçı: Cindy Sherman
  • Yayın yılı: 1985

Cindy Sherman genel olarak fotoğrafik otoportrelerden oluşan ve kendisi bir çok süre hayalinde yarattığı bir karakter üstünden tasvir eden bir sanatçı. Untitled #153 olarak adlandırılan fotoğrafta, balçık içinde toprakla kaplanmış şekilde yatan bir ceset görülüyor. Özenle düzenlenmiş ışık, oldukça uygun kostüm rengi ve başarıya ulaşmış şekilde yapılmış makyaj yardımıyla ortaya çıkan fotoğraf, gerçekçiliğin haricinde büyüleyici bir havaya haiz.

Bir öteki Gursky imzası: Chicago Board of Trade

chicago board 1

  • Fiyat: 2.355.597 Dolar
  • Sanatçı: Andreas Gursky
  • Yayın yılı: 1997

Dünyanın en pahalı fotoğrafları sıralamasında, Chicago Board of Trade serisinin üçüncü fotoğrafıyla birlikte birinci fotoğrafı da yer ediniyor. Üçüncü fotoğrafta da gözlemlenen yüksek bakış ve geniş formatın yarattığı karmaşa, Chicago Tecim Kurulu’nun günlük bir karmaşasını konu alıyor.

Senelerce aranan çocuk yaşlarındaki bir suçlu: Billy The Kid

billy the kid

  • Fiyat: 2.300.000 Dolar
  • Sanatçı: Anonim
  • Yayın yılı: 1879-1880 (?)

Babasının ölmesinin arkasından Güneybatı ve Şimal Meksika’da, çoğu zaman çetelerle dolaşarak hırsızlık benzer biçimde kanunsuz bir çok şeyi meydana getiren delikanlı zamanlarında olan Billly, 1880 senesinde o devrin şeriflerinden biri tarafınca yakalanıp yargılandı ve asılmaya mahkum edildi. Sadece hapishaneden kaçmasıyla birlikte iki milletvekilini daha öldüren Billy, bir şerif tarafınca bir gece yakalanıp öldürüldü.

İlk yakalanmasından ilkin ise fotoğraflarının olduğu posterler her yere asıldı. Bilhassa ABD’da karıştığı suçlar yardımıyla oldukça meşhur olan Billy’nin poster fotoğrafı ise oldukça yüksek bir fiyata satın alındı.

Zamanı güzellikteki yapısına yakışır bir fotoğraf: Tobolsk Kremlin

kremlin

  • Fiyat: 1.750.000 Dolar
  • Sanatçı: Dmitry Medvedev
  • Yayın yılı: 2009

Rusya Devlet Başkanı Dmitry Medvedev tarafınca çekilen fotoğraf, Moskova’da bulunan zamanı güzellikteki yapısı Tobolsk Kremlin’in havadan çekilmiş görüntüsüdür. Oldukça eski bir tarihe dayanan Tobolsk Kremlin, devlet başkanı tarafınca çekildikten sonrasında hayır amacıyla meydana getirilen bir açık artırmada oldukçça yüksek bir fiyata satılarak dünyanın en pahalı fotoğrafları arasındaki yerini aldı.

Mahremiyet içindeki gizem: Nude

nude

  • Fiyat: 1.600.000 Dolar
  • Sanatçı: Edward Weston
  • Yayın yılı: 1925

Edward Weston fotoğraflarında çoğunlukla, çıplaklık unsuru kullanıyor. Fakat, çıplaklık olan fotoğraflarında, modelin yüzünü fotoğraftan kesiyor yada çekim esnasında yüzü görünmeyecek şekilde poz alıyor. Bundan dolayı fotoğraflarda, hem modelin mahremiyeti korunur hem de gizemli bir hava yaratılır.

Nude adlı fotoğrafta, yerde yüzüstü şekilde uzanmış kadın olduğu tahmin edilen bir insan bedeni görülüyor. Modelin kim olduğu kati şekilde bilinmemekle birlikte, Weston’un o dönemki sevgilisi Miriam Lerner olduğu düşünülüyor.

Sanatçının hayranlık duyduğu bir vücuda dair: Georgia O’Keeffe Hands

el

  • Fiyat: 1.470.000 Dolar
  • Sanatçı: Alfred Stieglitz
  • Yayın yılı: 1919

Alfred Stieglitz, ilk karısı ve evlatlarından ayrılmasına sebep olan, tutkulu bir aşkla bağlandığı sevgilisi O’Keeffe’nin hayranlık duyduğu vücudunun bölümlerini fotoğrafa almaya karar verdi. Bu kararından sonrasında ise 300’den fazla fotoğraftan oluşan toplu bir portre emek harcaması edindi. Stieglitz, portreyi neden parça parça yaptığının açıklaması olarak ise “Herhangi bir kişinin tam bir portresi olacak bir portre talep etmek, bir beyazperde filminin tek bir fotoğrafta yoğunlaştırılmasını talep etmek kadar boştur.” şeklinde açıklama yapmış oldu. 

Portre fotoğraflarına yeni bir perspektif: Georgia O’Keeffe Nude

Fotoğraf çıplaklık ihtiva eder

  • Fiyat: 1.360.000 Dolar
  • Sanatçı: Alfred Stieglitz
  • Yayın yılı: 1919

Alfred Stieglitz’in listedeki bir öteki fotoğrafı, tutkuyla bağlı olduğu sevgilisi O’Keeffe’nin vücudundan oluşuyor. Bir portre için kişinin tamamen görünmesine gerek olmadığını düşünen Stieglitz, fotoğrafta sevgilisinin yüzüne ve dizlerinden aşağısına yer vermiyor. 

Gerçeğe en yakın olanı sunmak isteyen bir sanatçının eseri: Untitled (Cowboy)

kovboy

  • Fiyat: 1.248.000 Dolar
  • Sanatçı: Richard Prince
  • Yayın yılı: 1989

Richard Prince, 1970’lerde dergilerden makaleler keserek ve reklam fotoğraflarını tekrardan düzenleyerek yaşamını kazanan bir ressamdı. Buna dair, ”Peşinden gittiğim çalıntı fotoğrafları gerçek olamayacak kadar güzeldi. Bunlar hüsnükuruntu, kitlesel pazar dergilerinin reklam bölümlerinde yer edinen halka açık resimler, bir yazarla ilgisi olmayan resimler… Benim ilgilendiğim bakışlarıydı. Gerçeğe en yakın olanı tekrardan sunmak istedim.” şeklinde konuşan Prince, daha çok dayanamayıp kovboyların fotoğraflarını çekmeye başladı. Ortaya ise, dünyanın en pahalı fotoğraflarından kabul edilen ”Cowboy” adlı eseri ortaya çıkarttı.

Siyah ve beyaz arasındaki karşıtlık: Nautilus

nautilus

  • Fiyat: 1.105.000 Dolar
  • Sanatçı: Edward Weston
  • Yayın yılı: 1927

Fotoğraf tarihinde modernizmin bir ölçütü olarak anılan Nautilus adlı Edward Weston eseri, düz siyah bir zemin üstüne nautilus kabuğunu koyarak siyah ve beyazın karşıtlığı üstüne bir fotoğraf ortaya çıkartıyor. İlhamını, ressam arkadaşının evinde görmüş olduğu deniz kabuğu tablolarından alan Weston, fotoğraflarını devamlı gerçek dünyadaki nesnelere dayandığını açıklamıştır. 

Richard Acedon tarafınca moda fotoğrafçılığında oluşturulan çığır: Dovima with Elephants

dovima

  • Fiyat: 1.051.976 Dolar
  • Sanatçı: Richard Avedon
  • Yayın yılı: 1955

Moda fotoğrafçılığında çığır açmasıyla meşhur sanatçı Richard Avedon, Dovima adındaki bir modeli, stüdyolarda ve bu fotoğrafta görüldüğü suretiyle sirk benzer biçimde Paris’in çeşitli yerlerinde fotoğrafladı. Sanatçı bu fotoğraf için ”Filleri devasa bir çatı penceresinin altında gördüm. Ondan sonra doğru elbiseyi bulmam gerekiyordu ve burada bir tür rüya imajı için bir potansiyel bulunduğunu biliyordum.” şeklinde açıklama yapmış oldu. Rüya imajını yaratmak için seçilen elbise, 19 yaşındaki Yves Saint Laurent tarafınca Dior için meydana getirilen ilk tasarımdı. 

İhtişamlı ve devasa bir yapı: Pantheon, Rome

pantheon, rome

  • Fiyat: 1.049.000 Dolar
  • Sanatçı: Thomas Struth
  • Yayın yılı: 1990

Thomas Struth eseri, Roma’nın oldukça ihtişamlı ve devasa yapılarından kabul edilen Pantheon’da çekilmiştir. Fotoğrafa baktığımızda ilk olarak devasa yapı içindeki insanların, bu alımlı yapı karşısında ne kadar ufak görünmüş olduğu dikkat çekiyor. Struth’un bu fotoğrafı aslına bakarsak, müzeleri ve anıtları ziyaret eden insanları çekmiş olduğu bir seriye ilişkin.

Gursky’nin karmaşasından bir örnek daha: Kuwait, Stock Exchange II

kuwait

  • Fiyat: 1.014.354 Dolar
  • Sanatçı: Andreas Gursky
  • Yayın yılı: 2008

Andreas Gursky fotoğraflarından birkaçını bile bilen biri, ‘bu Gursky fotoğrafıdır’ diyebileceği kadar belirgin özellikler barındıran eserlere haiz bir sanatçı. Bundan dolayı, Gursky’nin Chicago Tecim Kurulu serisinde de görülen yüksek perspektif ve geniş formatın yarattığı kargaşa, Kuveyt Borsası eserinde de gözlemlenebiliyor.

İLGİLİ HABER

Türk Fotoğraf Sanatçısından Inception Filmini Aratmayan 19 Fotoğraf

Benzersiz aniden çekilen tek bir fotoğraf: One

one

  • Fiyat: 1.000.000 Dolar
  • Sanatçı: Peter Lik
  • Yayın yılı: 2010

Androscoggin Nehri’nin kıyısında şafaktan derhal sonrasında çekilen fotoğraf, benzersiz bir ana ilişkin. Peter Lik bu fotoğrafı çekerken bir tek bir kez deklanşöre basıyor ve bu eseri için tek bir baskı üretiyor. Dolayısıyla adının ‘One’ olmasına karar veriyor.

Sattığı ilk milyon dolarlık fotoğraf olma özelliğine de haiz ‘One’ için Peter Lik, fotoğrafı çekmiş olduğu sabah için “Bu sabahı hayatımın geri kalanında asla unutmayacağım” diyor ve ekliyor ”Hayatım süresince tek seferde çektiğim en iyi fotoğraf.” Benzersiz olmasından da dolayı oldukça kıymetli olan yaratı, listeye girmeyi başarıyor.



İlgili Makaleler

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

Başa dön tuşu

Reklam Engelleyici Algılandı

Sitedeki içerikleri görüntülemek için lütfen reklam engelleyiciyi kapatın veya bu site için izin verin.